和虞村是老朋友，阶段性的作品也很熟。我想从两个角度，一个是从我个人和他打交道的角度，观察他这样一个艺术家的状态。虞村我们经常在一起吃饭，他是滴酒不沾的人，我是喜欢喝酒的人，但是一个不喝酒的人能够跟喝酒的人一起醉是一种本事，我们是喝酒醉，他不喝酒跟着你一起醉，我觉得这个人在生活里边是很松散的人，很多艺术家缺乏他这样的一种能力，其实虞村很有一种特殊的能力，他可能不喜欢在场合里把自己保护起来，他在适应的场合是很放松的，甚至有点儿张狂。这样一种状态让我联想起江南文人像徐渭他们的一种处事方式。也就是说虞村对中国传统文化不仅仅是从风格上，是从他的生存状态，他选择了一种在现代生活里边经常隐去的一种生命状态，他既同流，但是他不合污，他生活在当下，但是不同流，这是他有意思的东西。看到他的作品有一种天然的灵气，刚才各位都提到对中国传统文化的吸收和写意的方式。他不同于已经定性为玩世现实主义的艺术家，比如方力钧等等那些人，就在于那些人是波普概念进入现实的，他们一开始就是带有社会性的角度，虞村不太一样的地方是他非常个人化，而且他是以中国传统真正的玩世状态，不是以西方的角度，或者我想一个词，玩世对虞村来说还不够准确，假借目前可以用一个“游世”的词，当然他具有玩世的成份在里边，也就是说他跟现实介入的角度非常有意思，他既可以进又可以出，是这样的一个角度，所以他把握的分寸感既幽默又诙谐，又有一种冷冷的东西，冷冷之后会心一笑又觉得很温暖，所以他这样一种方式实际上是中国古已有之的，对这种现实既保持距离，同时又既入世又保持距离的状态，在虞村包括文人到艺术上是一种转换。

　　我感兴趣的一个东西就是近阶段的作品，目前我们看到的这个展览的作品，前面很多先生说到有一个区别，也就是说对现实介入非常直接了，原来的作品虞村是非常个人情绪的表达，现在他把这种图像的利用，我知道他原来也是拿照片画画，或者拿一些材料画出来，但是现在不一样了，也就是说现在他的主题，这些人物都是现场的一些人物，包括一些明星或者一些公众人物，包括还有一些公众事件，包括一些历史事件，很明显的一个区别在于近一阶段虞村作品是强烈地介入生活。如果说他过去是游离于若即若离的关系上，近一阶段的作品他有一种自觉，对当下现实有一种自觉的介入，这是虞村这一阶段作品很明显的一个状态，非常有意思的地方在于他这种介入分寸，依然还是有分寸感的，就是他把传统文人画，我们知道文人画有一种“出世情怀”，他把初次的东西拿到现实当中来进行植入，所以他有一种陌生感，或者说对现实有一种超越、有一种破坏性，他是把这种文人画的提升东西植入到当下现实，我找不出一个名词，过去有“新文人画”，我觉得“新文人画”对虞村来说不够准确，他是一个新东西，即便是过去有，但是从虞村近一阶段作品来说他又找出了一个新东西，因为他对现实的介入是如此的直接，包括他也很聪明，他利用了现在网络技术的传播，包括对公众人物如何引起更大的热度，借用这种材料，比如网络、公共事件等等，其实他是一个很公共化的艺术形式，但是他的处理方式具有一种超逸的方式。这是虞村比较独特的一个地方，也是目前来说这样的状态艺术家不是很多，尽管我们从当下的状态去发现、去借鉴或者是运用传统的，比方说写意或者是传统的笔墨，这样的艺术家很多，但是把传统的东西转换成运用到当下或者直接植入到当下生活里边反而不多，这是虞村跟自己以前作品的一个直接区别，所以才出现了皮老师说到的观念化的东西，把你的图像，你借用的原始图像放在旁边，实际上把写意也好、中国传统文人画的一些东西观念化了。就是他仅仅是借用它的语言，虞村认为已经不够了，他认为要把这样的东西更加观念化地呈现出来，其实是便于大家更加接受。虞村很狡猾，他对自己有一套传播的方式，这种方式恰恰是中国传统文人所具有的一种内敛式的张扬，那样的方式在虞村身上，通过我跟他打交道，他身上非常有这种能力，他能感染，但是那种感染不是很张扬的感染，他的作品也是这样的，这是我的一个感受性的东西，跟大家分享一下。